上午九點五十分，主創團隊準時抵達位于CBD核心區域的環球電影中心。
玻璃幕墻在春日下熠熠生輝，影院口早已鋪設好深藍地毯，兩側安保嚴，聞訊而來的記者和翹首以盼的們將外圍堵得水泄不通，長槍短炮和應援牌織出一片熱烈景象。
一行人從VIP通道直接進最大的IMAX影廳。
廳燈火通明，能容納近五百人的場地幾乎座無虛席。
前排是邀的和影評人，中後部則是通過各種渠道獲得場券的幸運觀眾和各家代表，空氣中彌漫著混合期待興與專業審視的獨特氛圍。
簡單寒暄和準備後，現場燈緩緩暗下，巨大的銀幕亮起，開始播放《八號風球》一段長達半小時的華片段。
片段選取電影中幾個關鍵節點，把故事主線完整地鋪陳開來。
聞音初到港島時的迷茫與堅韌。
與陸征在劇院後臺初次相遇。
在命運岔路口，聞音親手斬斷與陸征糾纏已深的。
蔣承霖對其展開瘋狂追求。
被原生家庭到走投無路時，答應跟蔣承霖婚，功落戶港區。
婚後丈夫花天酒地，聞音逐漸心涼，開始盤算後半生的退路。
幾年後，蔣承霖死于碼頭槍殺案，聞音撐起整個蔣家，一步步為商界傳奇...
影廳雀無聲，只有電影原聲環繞立聲效沖擊著耳。
鏡頭語言冷靜而克制，卻又飽含力量，將人在時代洪流與個人命運間的掙扎刻畫得淋漓盡致。
觀眾們的神隨著劇起伏，有人因聞音的困境而蹙眉，有人因與陸征之間好又純粹的而容，更有人在看到最終選擇時，下意識攥拳頭，或發出輕微嘆息。
閔恬坐在主創席第一排，同樣認真注視著銀幕。
這不是第一次觀看片，但置于數百人的影廳，著旁觀眾們屏息凝神的專注，以及那些細微的共鳴，完全是另一番心境。
仿佛再次回到那個名為“聞音”的孩里，共為逃離苦難泥沼，為在陌生土地上爭得一席之地所付出的所有努力、忍與痛苦。
歷經劇本中越的十三年。
聞音從為生計所迫，到為理想拼搏，再到最終認清現實做出殘酷抉擇的長軌跡，在這一刻，通過影，徹底象化，帶著沉甸甸的分量，撞擊的心靈。
試看片段在一聲象征命運轉折的驚雷和聞音決絕轉的背影中結束。
影廳燈次第亮起，短暫寂靜後，發出熱烈而持久的掌聲。
主持人適時上臺，笑容滿面地請出主創團隊。
主角閔恬，男主角衛凌，男二號韓朔，編劇徐帆，制片人楊文序依次上臺，在有名字的椅子上落座。
最後，總導演關馭洲沉穩邁步，坐在最靠近舞臺中央的位置。
簡單的自我介紹後，主持人巧妙地將話題引向剛剛結束的試看片段，邀請現場觀眾分觀後。
一位戴著眼鏡，氣質儒雅的電影學院副教授首先被點到。
他起接過工作人員遞來的話筒，細致評價：“影片的鏡頭語言非常高級，冷靜中蘊含著巨大的張力。
尤其欣賞聞音這個角的塑造，不是傳統意義上的‘大主’，的掙扎和選擇更真實，也更刺痛人心。
閔恬老師的演繹，將人心的層次展現得非常細膩，恭喜關導，又挖掘出一塊瑰寶。”
接著，一位穿著得、舉止大方的年輕孩站起來，是閔恬方後援會的代表。
“作為恬恬的，看到在《八號風球》里的表現，真的非常驕傲和。的發力完全超出所有人的想象，把聞音的堅韌脆弱和決絕演繹得木三分。電影探討的主題也很有深度，相信會引發很多觀眾的思考。”
一位自稱自由影評人的觀眾說道：“影片對港島底層社會生態的描繪非常寫實，臺風不僅是自然現象，更是人心風暴和時代變遷的喻。幾位主演的表演都在水準之上，特別是幾場群戲，張力十足。”
第四位發言人，是一位帶著孩子的母親，語氣有些激。
“我可能是現場年齡偏大的觀眾，但我看的時候幾次落淚。聞音讓我想起我們那一代人拼搏的不易。電影沒有刻意煽，但那種真實的力量太打人了。謝謝主創帶來這麼好的作品。”
最後一位被選中的是一位年輕男電影好者，他的關注點更技。
“我想夸一下電影的攝影和，影運用和場景還原度都極高，營造出的氛圍非常強，完全把人帶那個特定的時代和環境。配樂也很棒，恰到好地烘托出緒。”
觀眾發言環節在褒獎與深思中結束，現場氣氛熱烈而融洽。
接著，進和觀眾自由提問環節。
一位三十出頭的士站起來。
“關導您好，據說您在上一部電影《回南天》殺青後，就已在著手《八號風球》的籌備。這個故事在您心里，是不是已經扎許久？是怎樣的契機，讓您下定決心要把它呈現在觀眾面前？”
關馭洲目沉靜地掃過現場，沉思幾秒，聲音平穩而清晰：“這個故事的核心，關于個在時代洪流中的選擇與堅持，關于‘何是吾鄉’的追問，確實在我腦海里盤旋很長時間。
契機有很多，但最重要的，是遇到了合適的演員，看到能將文字變的可能。我覺得是時候，把這樣一個關于掙扎、長與抉擇的故事，講給大家聽了。”
另一位觀眾接著提問：“看到聞音和陸征無疾而終的，其實我自己也有類似經歷，那種而不得的滋味，真的讓人刻骨銘心。
我想問問閔恬老師，當時拍攝彌敦道分手戲，緒那麼飽滿復雜，您是如何能做到一鏡到底，沒被關導喊卡的？”
閔恬舉起話筒，沉片刻，目變得悠遠：“可能更多的是同。但除了而不得，聞音當時還有另一種掩蓋于痛苦下的理智，一種親手斬斷與陸征之間可能的決絕。
看似是推開了他，實則也是在迫自己。因為人一旦親手堵死一條看似有的退路，便只能義無反顧地，甚至更狠絕地選擇另一條布滿荊棘的前路。
從某種意義上說，這對當時的而言，未嘗不是一種清醒的解。”
的回答超出簡單的演技范疇，深到角心理核，讓提問的觀眾大震撼，極為贊賞地點頭。
記者： “據說這是衛凌老師首次與關導合作，也是第一次嘗試陸征這樣斂復雜的角，請問拍攝過程中遇到最大的挑戰是什麼？”
衛凌拿起話筒，雖然普通話不太標準，但語速放慢，確保每個字都清晰可辨。
“最大的挑戰是如何‘收著演’。關導要求很高，他希陸征的緒是層層遞進的，不能流于表面。很多時候一個眼神，一個細微表，都要反復琢磨。過程很煎熬，但現在回頭看，非常值得。”
影評人：“想問編劇徐帆老師，在創作聞音這個角時，您是如何把握‘反抗’的尺度的？并非激烈的抗爭，而是一種沉默且持續的韌。”
徐帆推了推眼鏡，認真回答：“謝謝您的觀察。聞音的反抗，不是口號式的，而是融日常每一個選擇里。
是那種即使在最仄的環境里，也要努力踮起腳尖一點亮的本能。這種韌，在我看來，比激烈的沖突更普遍，也更有力量。”
提問環節在專業與的撞中接近尾聲。
隨後，大屏幕開始播放心剪輯的片場花絮。
有衛凌NG時懊惱地蹲在地上畫圈圈，有韓朔和攝影師在片場互相調侃逗得全場大笑，有關馭洲給演員講戲時專注的側臉，也有閔恬在等戲間隙，裹著羽絨服靠在椅子上打盹的可模樣...
詼諧輕松的日常片段沖淡電影本的沉重，引得觀眾笑聲不斷。
期間，主持人抓住時機，笑問當事人：“閔恬老師，我們在花絮里看到很多有趣的畫面。
我想替廣大觀眾問一句，您在接拍這部戲之前，有沒有想過，自己會被關導在某場戲里NG多達七十八次？”
問題帶著善意的調侃，下方觀眾們立刻豎起耳朵，眼神在閔恬和關馭洲之間來回逡巡，充滿好奇與八卦。
閔恬余下意識瞥向側穩坐如山的某導演，見他氣息平穩，面無波，角一極淡且縱容的弧度。
仿佛一點都不擔心會講他的‘壞話’。
轉回頭，面對主持人，一本正經地回答：“沒想過。”
頓了頓，在觀眾翹首以盼中，繼續道：“當時自我覺良好，覺得再怎麼差勁，也不至于打破關導的喊卡記錄。”
“誰知道，做人真的不能太大意。”閔恬無奈地攤了下手，語氣帶著點可的懊惱。
觀眾席發出更響亮的笑聲。
主持人含笑走到關馭洲面前，將“矛頭”對準他：“關導，能否跟大家一下，那句臺詞讓主角NG七十八次，是出于什麼樣的考慮？”
眾人都以為他會回答“要求嚴格”、“追求完”之類的方說辭。
卻不料，男人面不改，聲音沉穩地拋出一個出乎意料的答案：“我只是希，這部戲里的所有演員，在付出足夠的辛苦和努力後，能取得他們應有的回報。”
主持人聽完，心領神會，立刻準地補充：“所以，要拍，就要盡全力把他們拍得最好，不辜負每一滴汗水。”
話落，觀眾席先是片刻安靜，隨即響起理解且欽佩的掌聲。
這句回答，不僅巧妙地為閔恬解圍，更是對現場所有曾被關導“折磨”過的演員，以及未來可能合作的演員，一個遲來且鄭重的回應與承諾。
它展現的不僅是作為總導演對自的專業要求，更是一種對演員職業生涯的尊重。
接著，主持人走到男二號韓朔面前，“聽說韓老師以前有失眠癥，但是拍完《八號風球》後，失眠癥不治而愈？”
當事人拿起話筒，語氣幽默：“這點我深有會，送給天下失眠人一句忠告，要想睡得好，就必須累，爽。”
言簡意賅，引發笑聲。
主持人笑問：“累能理解，但是爽，有什麼說法？”
韓朔解釋道，眼神充滿回味：“我拍戲這麼多年，第一次生出想學攝影的沖。因為每天在片場，都會被關導的鏡頭語言刷新認知。
他的鏡頭真的...很，很有力量。不是那種浮于表面的好看，而是能鉆進人心里去。
哪怕演員穿著一破爛，像個乞丐，在他的鏡頭里，你的眼睛里都能有自己的故事，你的每一次呼吸都好像被賦予了意義。
這種被‘看見’、被‘雕琢’的覺，雖然過程很累，但真的很爽，很過癮。所以在劇組拍戲，是我睡眠質量最好的一段時間。”
在演員們分這些“痛并快樂著”的經歷時，細心的觀眾偶爾能捕捉到臺上一些細微趣事。
例如，當閔恬講到自己第一次拍通宵戲就在鏡頭前睡著時，關馭洲垂眸，指尖在扶手上極輕地敲擊兩下，角微不可察地上揚。
當衛凌夸贊畫面時，閔恬提醒，有一場戲為等夕角度，兩人站在街道兩邊對，差點把眼睛給瞪筋。
大導演聞言轉頭，意味深長看一眼，後者清眸微微睜大，暗含無辜，好似在說，難道我講得不是事實？
這些互自然而有分寸，既滿足觀眾對電影幕後故事的好奇，又在不經意間撒下些許狗糧，讓“甜粥夫婦”的CP們心尖不已，大呼過癮。
整個路演活在輕松專業又充滿溫的氛圍中持續近兩小時，最終在又一熱烈的掌聲和主創們的鞠躬致謝中圓滿落下帷幕。
觀眾們帶著對電影的深深期待和滿滿幕後趣聞，心滿意足地離場。
而《八號風球》的口碑與熱度，也隨著這場功的路演，正式拉開引五一檔的序幕。
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題外話：
不出意外的話，明天正文結束。有番外，會慢慢寫。